Critique d'Artist - Français
GUYSEL, ou l’Art de maîtriser la Figuration comme l’Abstraction.
Quand on observe avec attention les Œuvres de cette Artiste, on constate que cette dernière exprime un talent réel quant à ce qui concerne ses créations à l’huile sur toile.
En effet, que ce soit dans ses compositions figuratives comme dans ses compositions abstraites, Guysel s’applique toujours à courtiser la vision de l’observateur par les qualités intrinsèques de ses tableaux.
Si l’on étudie d’une manière technique et artistique l’œuvre représentant des Pélicans sur un plan d’eau, on reste admirateur du rendu visuel exprimé par ce dernier. La palette de couleurs, agréable à l’œil, restitue avec exactitude toutes les nuances qu’un tel sujet doit proposer.
Les Clairs-obscurs sont magnifiquement transcrits, pour mieux s’associer aux délinéaments qui forment le volume principal de la composition. Le sujet de ces volatiles, représenté plein champ, aurait pu choquer, mais il n’en n’est rien tant les contrastes associés aux formes restent sans conteste agréables à admirer. La posture de ces oiseaux vient ajouter un élément qualitatif pour mieux imprimer à l’ensemble de la composition un esprit vivant.
Concernant les créations abstraites de Guysel, le tableau « Chemins », élève d’une manière significative le talent de cette dernière. La juxtaposition des formes inscrites dans le dessin, formes circulaires, triangulaires ou linéaires, associées à l’effet pyramidal de l’axe central du tableau, prédestine avec justesse la signification du titre de l’œuvre : « Chemins », pour mieux nous faire comprendre le message symbolique de l’Artiste.
L’existence humaine est vouée à une certaine élévation, qu’elle soit spirituelle, intellectuelle ou sociale, et ce tableau exprime dans sa diversité de formes et de couleurs, l’ensemble de ces voies d’élévation. La vie terrestre est composée de multiples chemins, parfois agréables et parfois semés d’embûches diverses.
Dans l’analyse de ce tableau, on comprend aisément le message de l’Artiste, les formes triangulaires disposées sur la gauche de l’œuvre nous rappellent les contraintes et autres désagréments de notre existence, alors que les formes circulaires situées sur la droite de la composition nous laissent entendre la douceur des bonheurs de l’existence.
La pyramide centrale de l’œuvre, agrémentée d’une arabesque sombre, exalte la composition, en laissant sous-entendre que cette élévation souhaitée peut parfois être entachée par la rencontre de difficultés imprévisibles. La palette de couleurs, choisie avec une précision rigoureuse, vient encore ajouter à cette composition parlante, les nuances de verts, comme les oranges, les jaunes ou les bleus, affirment le message de l’Artiste, laissant comprendre la différenciation symbolique de ce que peut représenter un parcours de vie.
Guysel demeure une Artiste à part entière, qui saura toujours proposer à notre œil curieux, des Œuvres personnalisées, et à même d’exprimer une grande sensibilité picturale.
Alain Vermont - Critique d’Art.


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